2018上海设计周 | 优质生活几宗“最”大盘点

最颠覆

尊重传统，颠覆传统，

才是对传统较好的传承。

Iphone的出现打破了传统设备的功能局限，一部移动电话却逐步取代了纸质书、指南针、照相机、电脑......

支付宝的出现取代了现金交易，宣告了支付方式的彻底改变；

摩拜的出现改变了出行方式，掀起了全民共享时代的狂澜。

他们，是传统的继承人，也是传统的颠覆者，

“颠覆”告别了传统的经营模式，创造了超出预期的用户体验

因为闯荡江湖已不仅限于墨守成规的观念，

唯有“颠覆”才有更好的出路。

因为“颠覆”架起了从体验到认同的桥梁，

尊重传统，颠覆传统，才是对传统较好的传承。

竹   

竹筐、竹篓、竹筛子，这些传统意义上对于竹编的思维定式被【十竹九造】彻底打破，在他们看来，以竹编工艺制作的竹艺灯光特别地禅意柔美，温暖舒心，在生活中一点都不突兀而且很容易搭配，让竹艺匠人精神在吵杂的生活和烦躁的市场中存在与前行。

▲【禅意圆】

圆中圆，简单而富有禅意能更好增加家的温馨和茶空间的味道，也是中国人对生活的一种向往。

▲【提梁竹灯】

留青工艺，纯手工传统弯曲，获得上海国际家居展金点奖，假如我有这么一盏灯愿提着她去寻找自己的影子。

▲2018新品【素月】

一盏一盏竹灯照射出不同的温馨画面，以空间与光的理念诠释产品，展现自然竹与家、茶空间的优质融合，营造一个禅意平静的栖息地。不仅如此，竹编的自然与宁静感，将摇曳灯火维系上家的情感，在躁动的现实可安静自我放飞，给予自己与自然亲近接触，沐浴其温润如玉之光。

同样以竹为媒，一款名为【充·竹】的充电宝更让人大呼最“淘气”设计。

▲【拾光融尘】充·竹

设计师将废竹段不断的切割实验，发现灯光映照竹片自然肌理独特之美。将竹片化身竹灯，结合随身携带的充电宝，变成能源补充产品，引发可持续发展的深思。

竹虚心、气节的内涵成为文人墨客的精神追崇，一款竹充电宝，向不屈的气节致敬，同时感受自然的气息。

搪瓷

这种已经几乎消失在普通中国家庭的传统工艺材料，

你能想象，当被遗忘了近20年的传统搪瓷工艺，浸染了欧洲现代时尚美学，

将会迸发什么样的火花？

就有这样一个创意团队，执着于搪瓷的复兴革命，

掀起了搪瓷再创意，生活家居美学实验室的新风尚。

▲【玖申】收获系列

是的，你没有看错，这是搪瓷，可不是陶瓷。而这欧式风的几何感花纹恰恰是从中国的竹编纹理引申来的，斜向编织格中加了一两圈绳编圆环，但更具有几何的线条感。

▲【玖申】搪瓷餐盘

▲【玖申】cool-color百变搪瓷水杯

▲【玖申】搪瓷餐盘

创始人毕业于意大利马兰欧尼时尚设计学院，而他的爸爸是上海久新搪瓷厂的最后一代厂长，一直在收藏搪瓷，懂工艺和市场，也有资源。“玖申”就是“久新”的谐音，有传承的意思。传统工艺和时尚美学的碰撞就此开始。源于搪瓷，却高于搪瓷；本是搪瓷，又好像不是搪瓷；说是日用品，又酷似艺术品。超凡脱俗，令人倾心。

非遗工艺×手包  

最精粹的东方文化，最国际的流行元素。

如今，世界一流大牌的目光不仅仅聚焦中国市场，更纷纷加入东方元素设计大潮，中西审美碰撞交融，兼具美学和现代生活实用性，使得传统工艺及美学得以较大化地发扬光大。

▲【朴度】宝相花打籽绣手包

▲【朴度】飞天大漆手包

▲【朴度】那山那水手工纸手绘包

▲【朴度】太湖美缂丝手包

缘起千年的缂丝工艺、传统打籽绣、大漆工艺，一件件最东方、最传统的材料、工艺，成为了闪耀红毯的手包，诠释了东方美学的百态。

数码相机   

用最原始的材料包装现代数码相机？还是废弃柴火做的？是的。

▲【原质东隅】CROZ D.I.Y.数码相机

【原质东隅】创始人发现很多任务厂把木材制成家具后，剩余的木材都会当垃圾丢掉或当柴枝烧掉。因此决定为这堆「废柴」注入了新的生命价值，秉承着“天生我「柴」必有用”的原则，诞生了趣味CROZ D.I.Y数码相机，这是一款与台湾纸可拍于2016年联合打造的一部基于趣味性与交互性为核心理念的相机产品。

相机在将自然材质融入现代科技的同时，通过DIY趣味性、简易性、互动性与环保性等特性再现传统相机的拍摄乐趣。繁琐的相机功能键被化为开/关/拍三合一拍摄按键及照片效果按键，用户亦可根据个人爱好选择不同材质拼装个性DIY相机。

手表

手表一直被誉为男士的珠宝，尤其是成功男士的身份象征。但这样“正统”的手表真的能满足青年一族的酷炫追求吗？或许ULTRAWORKS的设计能解决一些困惑。

▲【ULTRATIME】 BIGBANG (球面蓝宝石机械手表)手表系列

手表可以刚毅，尽显“小包总”型的man

也可以是日月星辰、浩瀚宇宙

▲【UTTRATIME】 ZERO-THE JUPITER 木星

ULTRAWORKS捕捉星辰的美丽和神秘力量，推出了ULTRATIME ZERO系列。它以进口天然云石作为表盘，时间造就了云石千差万别的天然之美，每一只ULTRATIME ZERO都成为特别的存在。

【UTTRATIME】 ZERO-THE SATURN 土星

一系列视觉享受，颠覆时间的演绎方式，不断的利用简洁的视觉语言，将功能与美感恰到好处的结合，呈现时间新的可能性。

用创新颠覆传统，用设计致敬经典，

时代更迭，审美觉醒，

基于传统的创新颠覆正在以破土之势，

追赶、引领着当下感官体验的新趋势，

创新生活体验的，不正是未来生活方式吗？

最细腻  

他们用最暖的心

打造奶油般细腻的设计体验

一杯卡布奇诺馥郁泡沫的绵密，

一片半干露水玫瑰花瓣的芬芳，

一阵润物无声清风徐来的安逸，

带来这般温润细腻体验的，正是这群怀揣最温暖的心和最执着的艺而诞生的设计作品。

什么是最细腻的设计？

它以最苛刻的标准对待最微小的细节，

它以最朴实的初心打造有温度的产品，

它更以独特的陪伴方式无微不至地体贴每一类用户群体。

最细腻的设计，正以润物无声的方式走进了我们的精致生活方式。

1

“你的背包，背到现在还没烂，

却成为我身体另一半，

千金不换，它已熟悉我的汗，

它是我肩膀上的指环。”

——陈奕迅《你的背包》

▲法国【DAMIEN 手工包包】

【DAMIEN 手工包包】，一款清新脱俗设计的背包，木质与皮具的结合，天然纹理以及自然老化的设计，让一件艺术品有了生命的活力，讲述着大自然的灵韵——木与皮。

“从自然中来，到自然中去”。这是来自法国国家手工业艺术协会入选设计师的初心，设计师Damien，法国木制皮具排名前列人，其作品收录法国艺术博物馆，作品首次进入中国。

更为让人惊喜的是，设计理念中，包包是一件跟随使用者一生的物品，随着时间的流逝，包具也会从皮质的颜色、金属的色泽氧化过程中呈现出不同时期的颜色，从而达到人与包包的合二为一： 紧随使用者习惯，根据阳光照射的强度，让包包成为我们日常生活的一部分，浑然天成。

积年累月，这款包包留下了你的使用痕迹，记住了你的味道、你的汗水，它和你一起感受了走过的每一段阳光路程，也随着岁月流逝和你一同成长。

而另一款国内原创手工包包品牌【崧】，则以融合东西方美学的审美视野，和独特的质朴“姥姥团”手作工坊，桥接着物品和时间的对话。

▲【崧·和田玉包】

▲【崧·身外之物】

采用墨绿色头层牛皮与黑胡桃硬木提手、榫卯古法相结合的设计，通过时间流动使表面产生丰富的变化，来展现人与物之间的对话关系。

创始人付崧，毕业于清华大学美术学院、拥有12余年外企一线设计师工作经验，寻求一款平和、细腻和优质美学的包包，是这位“白骨精”的执着，于是，这位姑娘一言不合便拉着拥有40年手作经验的老匠人崧妈成立了自己的手作包包品牌。兼具东方古典美学意蕴与西方考究的精致工艺相结合为理念，来自欧洲高级皮料的芬芳中凝聚着民间匠人的独门精湛手艺与专注精神。

2

心无旁骛，

执着于“我心所向”的领域和技艺

为观者打开一个新的世界领地，

领略凡人匠心的优质工艺。

▲【凡华造物·Eye See You925银耳钉&红魔925银手链】

你能想象，这样小的物件都是以景德镇陶瓷打造的吗？坚持用72道手工来创造陶瓷饰品优质造物体验，让陶瓷不再是静置的摆设，而是可穿戴的东方优雅。精致而优雅，细腻而华美，纳景德镇瓷都千年的文化艺术底蕴，将对泥火的热爱，融入陶瓷文创饰品中，演绎时尚与经典的碰撞。

能将湖田影青的釉质与细腻发挥到优质的，恐怕当属【雅集堂】的作品了。

▲【雅集堂·海水纹壶承】

湖田窑的器物完全的继承了宋代对于瓷器优质高雅的审美情趣。器型婉约素净，内敛而不失风骨。湖田影青瓷釉质莹缜如玉，胎质致密、细腻洁白。【雅集堂】的海水纹壶承正是充分吸收湖田影青釉色透明如玉的独特气质，每一处细节尽力表现的自然纯粹而又不失力道，将水纹雕刻表现得灵动细腻，使得器物整体内敛含蓄中透着精致的甜美。

雕塑为大众熟知的出没地大多在美术馆、城市公共空间等宽阔的场景，缘由不外乎其艺术高度让人感觉高不可攀，再者便是庞大的雕塑作品也实在没有更好的安置场地。那么“架上雕塑”就完全打破了你的思维定式，打开了一扇居家艺术雕塑领域的大门。

▲【创库·X有点系列】树脂着色合影

▲【创库·十二时慢系列】日昳-2

▲【创库·小情绪系列】

架上雕塑，这种三维空间的艺术品，比之绘画更具立体感、真实感、富有独特的艺术魅力。有人喻之为“立体的诗、动态的书、有形的音乐”。娇小的体型里同样蕴含青铜失蜡铸造和手工热着色技艺，将工艺及观赏性浓缩于小微作品中，足不出户饱览美术馆级雕塑艺术。

提及工艺优质，那便不得不提集五代之粹的铜艺品牌【朱炳仁·铜】，沿袭国家非遗工艺，却又在传统上提炼独门技艺，将铜艺发挥至炉火纯青——“熔铜艺术”。

▲【朱炳仁·铜】

熔铜艺术是中国工艺美术大师朱炳仁的首创，是用“无模可控熔铸工艺”创作的一门艺术，“无模”使铜液自然流畅而解形；“可控”使铜液在艺术家掌控中熔意。熔铜艺术于抽象的形态之中描述了具体的意念，融入了可以产生联想的抽象形态，表达了畅翔于形而上时空中的心展意驰。

3

究竟是一种怎样的体贴入微，

才能将使用者深感设计作品无微不至的关怀

和感同身受的了解？

有一类设计体验，

叫做“换一种陪伴方式”体贴每一类用户

兼具美学、情感和功能性。

▲【忆朴·1987书桌】

还记得小时候爷爷敲敲打打做的小木扎吗？还有那个缺了根腿还坚持奋战的高书桌，长大之后在80 年代，一根大板凳+一根小板凳就是一款书桌，条件好一点的就是能有一张国民写字台已经是让很多人羡慕的事情。回忆起那个年代的事物，心中唯独忘不了那张爷爷粗制滥造却是最珍贵的书桌。

时过境迁，当下对于中小型来说构建一个书房仍然是很奢侈的想法，一款能够适用于有限空间的书桌就是较好的礼物。于是，便有了【忆朴】的“1987书桌”，同时献给曾经的日子。既满足了狭小居室的学习空间需要，又成为了寄托怀旧情思的物件。

同样的，狭小空间也能拥有“三房两厅”的功能效果。

▲【三房两厅】挂画亦是餐桌，小案几变身宝宝凳

三个臭皮匠是否顶诸葛亮尚未可知，但三个饱受局促空间之苦的设计师，一定会绞尽脑汁给蜗居生活布置出五条舒心的生活动线！【三房两厅】的设计作品就是以细致入微的生活观察和切身的体会，打造出了五脏俱全的蜗居式舒适优雅。

▲【三房两厅】能变出简易咖啡桌的展示柜

细腻的设计体验让物件不再冷冰冰，它成为一种情感寄托的延续，成为精致生活里的巧思，最质朴的初心、最精湛的工艺、最细致的构思，让平淡生活里的每一件物品都有了生趣，陪伴是最长情的告白，好的设计，就是最暖的陪伴。